, , ,

Vuelva usted mañana. Ácida critica en el Madrid de 1833. Mariano José de Larra

image

 Mariano José de Larra

Nace en Madrid, el 24 de marzo de 1809, y se suicida de un tiro en la boca, a causa de un desengaño amoroso, en su casa, (podéis leer como sucedío en la categoría  literatura de este mismo blog). Fallece en Madrid, el 13 de febrero de 1837, con solo 27 años de edad.

Pasa a ser, uno de los máximos exponentes del Romanticismo español, junto con Gustavo Adolfo Becquer, Espronceda, y Rosalía de Castro. Ademas de novelista, nuestro autor también fue periodista de crítica social. Se hizo muy famoso, con un artículo titulado «Vuelva usted Mañana». El artículo, es una verdadera delicia, y está lleno de mordacidad, y sentido de humor. La acción se sitúa en Madrid.

image

Larra. Dibujo. Tinta/Lápiz/Papel. Tomás Bartolomé

Según nos cuenta Fígaro, (Figaro, es uno de los seudónimos que utiliza el romántico escritor).

Un extranjero se presentó en mi casa, provenía de París, y quería invertir aquí sus cuantiosos caudales. El francés, razonaba de la manera siguiente:

– En 15 días, – quince días, y es mucho, según mis cálculos me han de sobrar cinco.

El inversor, quiere solventar sus asuntos, (trámites administrativos, permisos, tasas, registros, etc). Fígaro con media sonrisa le suelta:

– Permitirme monsieur Sans-délai, (le dice entre socarrón y formal), permitidme que os convide a comer, el día que llevéis, 15 meses de estancia en Madrid».

ACIDA CRITICA Y  FINO SENTIDO DEL HUMOR EN LA ESPAÑA DE 1833

Os dejo con una pequeña muestra, del genio literario  de Mariano José de Larra

«Vuelva usted mañana»

Perder de pereza más de una conquista amorosa; abandonar más de una pretensión empezada, y las esperanzas de más de un empleo, que me hubiera sido acaso, con más actividad, poco menos que asequible; renunciar, en fin, por pereza de hacer una visita justa o necesaria, a relaciones sociales que hubieran podido valerme de mucho en el transcurso de mi vida; te confesaré que no hay negocio que no pueda hacer hoy que no deje para mañana.

Te referiré que me levanto a las once, y duermo siesta; que paso haciendo el quinto pie de la mesa de un café, hablando o roncando, como buen español, las siete y las ocho horas seguidas; te añadiré que cuando cierran el café, me arrastro lentamente a mi tertulia diaria (porque de pereza no tengo más que una), y un cigarrito tras otro me alcanzan clavado en un sitial, y bostezando sin cesar, las doce o la una de la madrugada; que muchas noches no ceno de pereza, y de pereza no me acuesto; en fin, lector de mi alma, te declararé que de tantas veces como estuve en esta vida desesperado, ninguna me ahorqué y siempre fue de pereza.

Y concluyo por hoy confesándote que ha más de tres meses que tengo, como la primera entre mis apuntaciones, el título de este artículo, que llamé «Vuelva usted mañana»; que todas las noches y muchas tardes he querido durante ese tiempo escribir algo en él, y todas las noches apagaba mi luz diciéndome a mí mismo con la más pueril credulidad en mis propias resoluciones:

«¡Eh!, ¡mañana le escribiré!». Da gracias a que llegó por fin este mañana que no es del todo malo: pero ¡ay de aquel mañana que no ha de llegar jamás!

Vuelva usted mañana. Publicado por Mariano José de Larra en  El Pobrecito Hablador (Revista satirica de costumbres). Madrid 1833, con el seudónimo de Juan Perez de Munguía.

Vuelva usted mañana. Ácida critica en el Madrid de 1833. Mariano José de Larra.

Literatura. Mariano Jose de Larra. Larra. Vuelva usted mañana. Fígaro. Escritores. Romanticismo. Madrid.

, , ,

Acuarela. Cardoso. Flor de las adormideras: «Engáñame y no me quieras».

image

Foto. Acuarela Cardoso.

Cardoso

Amapola. Erradicada, amenazada, flor prohibida… Adormidera, espuma inalterable que evoca dulzones sueños, oníricas reliquias, arcanos de otro tiempo; semillas de denso, y buen aceite rojo en el hogar. Azafrán, suavidad peluda y alcanforada, colman al brillo eléctrico vestido. Bagazo de semilla cuyo aceite engorda la res que muge. Al delicado y blando alado. Pétalos corrugados de terciopelo blanco, violáceo, rojo, rosado. Maduro fruto, de discos y decantadas esporas. Negras y largas pestañas rizadas. Alcaloides, opiáceos vagan expresionistas, en tu savia dulce, en tu fruto ahora herido, postre, cápsula narcotica y, aceite de clavel blanco, dulce secante de antenas amarillas, herramienta del pintor… ¡Fuego y humo!

::::::::::::::::

La amenaza de la flor

Flor de las adormideras:
engáñame y no me quieras.

¡Cuánto el aroma exageras,
cuánto extremas tu arrebol,
flor que te pintas ojeras
y exhalas el alma al sol!

Flor de las adormideras.

Una se te parecía
en el rubor con que engañas,
y también porque tenía,
como tú, negras pestañas.

Flor de las adormideras.
Una se te parecía…
Y tiemblo sólo de ver
tu mano puesta en la mía:
¡Tiemblo no amanezca un día
en que te vuelvas mujer!

Alfonso Reyes. Monterey, México 1889. México 1959

Acuarela. Cardoso. Flor de las adormideras: «Engáñame y no me quieras».

Acuarela. Cardoso. Pintura. Pintores. Poesía. Alfonso Reyes. México. Flor. Adormideras.

, ,

Fotografía. Mindor. «El paisaje se abre; ofrece calma su cofre, inmensa calma, quieta calma viva»

image

FOTOGRAFÍA. MINDOR

Mindor

Lo encontraste, Quiero ir.

¿Existe en algún sitio?

«Lo inventaron tus ojos».

Tomás Bartolomé

Verde… te quieres ir a vivir allí, a esa especie de estrella absenta en el cielo. El hada verde, sin pensarselo mora despreocupadamente en el tenue espectro arbóreo que solo es un velado dulce sueño.

Néctar, licor francés, helenos menta oliva, helechos, musgo y, dioses. Clorofila, brillante, babosa, adherida a los bios.

Genética, profundos sustratos, basados en preciosas piedras como pidieran ser, la jadeita, la nefrita, la malaquita, y el peridot esmeraldino. Peras, pistachos, té verde, lima eléctrica, amarelado verde amarillento, verde veronès, verde oscuro. Verde bosque floresta. Cofre, calma camuflada en el espacio, belleza agrupación y; suma efecto o conjunto simbólico. Verde mediador, mas dependiente de tonos contenidos de amarillo o azul. Sensación térmica-psicológica, entorno, aprendizaje, pasado de Jung en la memoria, el verde siempre se dirige, va, al frío; mas el frío se percibe como lejanía. Lejano, aéreo, leve, desvaída profundidad atmosférica de verdes amarillos azufrados, construcción plástica que nos seda ¡Futo Verde!

Naturaleza Verde

El paisaje, se abre;

Ofrece calma su cofre, Inmensa calma,

Quietacalmaviva.

Tomás Bartolomé

Fotografía. Mindor. «El paisaje se abre; ofrece calma su cofre, inmensa calma, quieta calma viva».

Fotografia. Mindor. Fotógrafos. Verde. Poesía. Naturaleza en Verde. 

 

, ,

Pintura. Paisaje Escondido. Hidden Landscape. Tomás Bartolomé. Óleo. 2016

image

PAISAJE ESCONDIDO. ÓLEO/MIXTA.2016. TOMÁS BARTOLOMÉ

HIDDEN LANDSCAPE

En este detalle descubrimos un paisaje escondido,

dentro, oculto…

un paisaje que no se ve, un lugar a la fuga, un escenario que se puede habitar.

Campos que infinitos se extienden, hasta un horizonte de plomiza calima;

campos de siena y marrón, de cauce fluvial y puente,

con sus riveras de agua fría y clara y también su vega.

Siega Verde, valle del Côa, vado de ricas pozas (agujeros negros de Gustav Jung),

caza en la prehistoria, donde el hombre artista arañó contra rocas de dura piedra,

rocas también, mas, de blanda pizarra. Piqueteado, abrasión, sonido y chispas,

fuego a orillas del Agueda, pretéritos tiempos, se muestran ahora,

se nos descubren, y admiran ahora, pupilas abiertas plenas.

Yacimiento de arte rupestre,

paleolítico al aire libre, escondido hasta ayer (1988)! de difícil acceso,

los grabados no se apreciaron fácilmente;

suaves, tenues representaciones, a veces cubiertas de líquenes, maleza;

cuando no por las crecidas del río/frío/Côa.

Caballos, búfalos, ciervos gigantes, toros, cabras, rinocerontes lanudos…,

ahora extinguidos.

Tomás Bartolomé

4 Caras Cuplé, Paisaje Escondido

Un paisaje

Que se descubre

A si mismo encierra

Libre e Inocentemente

El pasado, las figuras

Animales…, caza

La mirada vigilante, curiosa

Da paso ágilmente

A suaves lomas

Al río, a las rocas

Piqueteadas del artista

Al monte bajo

Y a la tormenta de la tarde

A la luz de relámpagos

Y a sonoros truenos.

Tomás Bartolomé

Paisaje escondido y descubierto en la pintura, 4 Caras un Cuplé, Paisaje Escondido, de Tomás Bartolomé.

Pintura. Paisaje Escondido. Hidden Landscape. Tomás Bartolomé. Óleo. Pintores.

, , ,

Cardoso. Acuarela. La creatividad que nos ofrecen los caminos inexplorados

image

CARDOSO ACUARELA

La creatividad que nos ofrecen los caminos inexplorados, la aguada sobre la arena siena, ansía surcos, alerta; el prospector silencioso observa abstraído, buscando una idea, azar caprichoso, ramales que alumbran con su filosos rayos dorados, las azules masas, presentidas, e inmensas, frescas, esmeraldas, y perfumadas, brotan incansables creciendo, Libres en el camino.

Es la senda que elige Cardoso en sus magníficas acuarelas

🌴🌴🌴🌴🌴🌴🌴🌴🌴🌴🌴🌴🌴

Dakar, yo quiero ir, alii donde los colores danzan. Se escapan, funden, abruman, y sedan. Seca el aire, abrazo árido en la tormenta, cálido y dulce y es cantar, liberada clama, la verde y rabiosa menta, mas el disco solar descansa en las nubes grises. El mar se presiente fresco, huele a sal y pescado.

❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️

Dakar

Dakar está en la encrucijada del sol, del desierto y del mar.

El sol nos tapa el firmamento, el arenal acecha en los caminos, el mar es un encono.

He visto un jefe en cuya manta era más ardiente lo azul que en el cielo incendiado,

La mezquita cerca del biógrafo luce una claridad de plegaria.

La resolana aleja las chozas, el sol como un ladrón escala los muros.

África tiene en la eternidad su destino, donde hay hazañas, ídolos,

Reinos, arduos bosques y espadas.

Yo he logrado un atardecer y una aldea.

Jorge Luis Borges

Jorge Luis Borges. Buenos Aires, Argentina, 1899. Ginebra, Suiza, 1986.

Cardoso. Acuarela. La creatividad que nos ofrecen los caminos inexplorados.

Cardoso. Acuarela. Pintura. Pintores. Poesía. Borges. Dakar.

 

 

, ,

Pintura. Niño en el tiempo. Child in time. Óleo/ Lienzo. Tomás Bartolomé

image

Niño en el tiempo. Child in time. Tomás Bartolomé.
Óleo/Lienzo. Oil/Canvas. (2017).
Medidas/Measure. 60 x 80 cm.

image

Andamos (amamos), los caminos transitando verdad, veredas verdes, veredas torcidas, grava, arena; guijarros ocre y siena… y como fantástico telón de fondo un claro sin nubes; algúna sutil gasa de un atrayente gris sucio. iSe podía oler!, el mar cercano, el mismo que antaño, olvidado ya, cercaron los genoveses, aquel mar (ahora tan cerca), de pacificos pescadores, y rosas flamencos zancudos.

Seca la garganta, me encontré con las aletas abiertas, y los ojos entornados por un rayo de sol, hiriente, y certero… Amarillo, de un amarillo limón lavado y punzante. Se mezclaba ahora todo fundido, con tenues tonos crudos, mas luminosos y lechosos.

El mar (del que vivo alejado geográficamente), está cerca, lo se, lo noto…, y el pueblo que anda dormido también. Avanzo impregnado de su filo de luz de navaja, a la vez que observo cotas altas, misteriosas montañas… negras y solitarias.

¡El milagro se representará hoy pronto en la bahía! Y las pequeñas calas cercanas; de finas arenas ocres varadas, pronto se harán aún más saladas, y con pequeñas trazas de negro carbón quebrado.

NIÑO EN EL TIEMPO

Caos creación

Colores.

Maderas ocultas.

Obras manchadas

Derramado pigmento

¡Bello rebelde rojo vivido!

¡Combate! ¡Lucha!

Vida…

Habla vuela

Impregna y funde

Se opone al blanco

Al blanco rosado

Al negro/a la luz

O a los pardos rojizos

Tomás Bartolomé

Pintura. Niño en el tiempo. Child in time. Óleo/ Lienzo. Tomás Bartolomé.

Pintura. Niño en el tiempo. Child in time. Tomás Bartolomé. Óleo/Lienzo. Pintores.

, ,

Fotografía. Mindor. Paisaje. «Goza el fresco paisaje de mi herida, quiebra juncos y arroyos delicados. Bebe en muslo de miel sangre vertida»

image

FOTOGRAFIA. PAISAJE. By Mindor.

«Zen», calma en los ojos

Lusitana.

Nutrirá el alma, saciará.

Cual lobo hambriento,

Busca Instintivamente

Insomne un paraíso...

¡Los campos de Viriato!

La Sierra Lusitana.

Tomás Bartolomé

SONETO DEL AMOR OSCURO. (Fragmento).

Goza el fresco paisaje de mi herida,

Quiebra juncos y arroyos delicados.

Bebe en muslo de miel sangre vertida.

Federico García Lorca

Fotografía. Mindor. Paisaje. «Goza el fresco paisaje de mi herida, quiebra juncos y arroyos delicados. Bebe en muslo de miel sangre vertida». Federico García Lorca. Tomás Bartolomé.

Fotografia. Mindor. Fotógrafos. Poesía. Soneto del amor oscuro. Federico García Lorca, Lusitana. Tomás Bartolomé.

 

, , ,

Acuarela. Cardoso. Cuando en las crónicas de los tiempos idos veo que a los hermosos se describe

image

ACUARELA CARDOSO

Una dulce pasión; Cardoso,

Delicioso bocado de Arte…

«Placer para los sentidos».

Esta magnífica acuarela, viajó, voló etérea. Se fijó, està libremente donde se la quiere. Nos hicimos entonces, todos divertidos, unas fotos de entrega/despedida en ella posa Cardoso junto su hermana y, su sobrino, con su pareja, casados, padres y, maravillosos seres humanos, (ahora les pertenece la acuarela), son muy felices con su esperada y flamante obra de arte ¡Todos somos felices hoy! Una pintura enamora, tiene vida propia, cohesiona, tiende lazos: cumple al fin su ciclo. Ya camina sola, abandonó el estudio y, ¿cuáles han de ser sus caminos? En los siguientes versos se concluye…

En cuanto a aquellos que te contemplamos

Con absorta mirada, estamos mudos.

———-

CUANDO EN LA CRONICA DE LOS TIEMPOS IDOS.

Cuando en las crónicas de tiempos idos

Veo que a los hermosos se describe

Y a la belleza embellecer la rima

Que elogia a damas y señores muertos,

Observo que al pintar de sus dechados

La mano, el labio, el pie, la frente, el ojo,

Trataba de expresar la pluma arcaica

Una belleza como la que tienes.

Así, sus alabanzas son presagios

De nuestro tiempo, que te prefiguran,

Y pues no hacían más que adivinarte,

No podían cantarte cual mereces.

En cuanto a aquellos que te contemplamos

Con absorta mirada, estamos mudos.

WILLIAM SHAKESPEARE

Acuarela. Cardoso. Pintura, Pintores. Poesía. William Shakespeare.

, ,

Pintura. Cabeza de vaca. Tomás Bartolomé. Óleo. Una negra cabeza y de vaca, solo unos huesos, un cráneo nacarado con un halo de estrellas

image

Cabeza de vaca/ Cow’s head. Tomás Bartolomé.

Óleo. Lienzo. 2013. Medidas. 30×24 cm.

::::::::::::::::

Cabeza de Vaca, cósmos polvo de estrellas, fuga, sujeto y bella. Fríos blancos, rosados burdeos, ordenados trazos, arcanos mas, moderna leche en el tiempo. Negro vibrante, infinito negro oscuro, que transforma en negro burdeos, a otro marcado con luz y… a otro, a la fuga. Eterno viaje de los poetas; luz peregrina, nacimiento y fin, estación, destino. Nave, pintura y… La cabeza, un sofisticado salvaje.

CABEZA DE VACA

Una cabeza

Y de vaca, solo unos huesos

Un cráneo nacarado

Un halo de estrellas

Bello, frío, mas tiempo

Silencio, leche y… veredas

Luz irreal…

Notario de guardia

Late aun

Una cabeza

Y de vaca, solo unos huesos

Un cráneo nacarado

Un halo de estrellas

Mudos testigos…,

De conquistas y perdidas

Tomás Bartolomé

:::::::::::

Cow’s head. A black cow head. Only bones.

Gains and losses mute witness.

Silent witness. Pearly skull. Certified unreality.

A halo of stars of a beautiful and cool color.

:::::::::::::::

Pintura. Cabeza de vaca. Tomás Bartolomé. Óleo. Una negra cabeza y de vaca, solo unos huesos, un cráneo nacarado, un halo de estrellas.

Más información. Interesados en esta pintura. contacto@tomasbartolome.com

Pintura. Cabeza de vaca. Tomás Bartolomé. Pintores. Óleo. Estrellas.

 

 

, ,

¡Ay Carmela! CARMELA. La monumental escultura de Jaume Plensa, se queda

image

Jaume Plensa. Tomás Bartolomé. Óleo cartón. 2016.

¡AY, CARMELA!

El escultor barcelonés Jaume Plensa; Barcelona 1955, tiene su estudio muy cerca de la Ciudad Condal. Escultor, Grabador, Dibujante, Arquitecto, Ilustrador etc. Es uno de los artistas españoles más cotizados en el Mercado de Arte Internacional.

Los vecinos del barrio no querían que la cabeza de niña (CARMELA) de Plensa (4 metros de altura,  pesado hierro fundido), que se encontraba situada frente al Palau de la Música de Ciutat Vella, dejara la vecindad del centro histórico, como estaba previsto, aquella gran cabeza era para casi todos, como algo, que sentían que había llegado hasta allí, para quedarse; pero el plazo inexorablemente vencía como un árbol viejo, que arrastra sus secas ramas al final de su impávida vida… ¡Y, sí, las obras de PLENSA están pensadas para la eternidad!

image

CARMELA. Esta magnifica foto pertenece a su autor Carles Rivas, imagen via internet

La rotunda escultura CARMELA impresionante y bella, es pesada y etérea, hecha para quedarse, atrás quedaron, las fotografias previas y el trabajo de estudio.
El tiempo era tasado, debería haber sido retirada ya hace mucho tiempo, (el extinto día 18 del mes de septiembre de 2016)… ¡PERO CAMELA SE QUEDA!

Lo pidieron los vecinos y Plensa se siente feliz, la cederá gratis al ayuntamiento 8 años más con opción a prorroga; (como es natural aunque no debería ser la única opción), el consistorio correrá con los gastos de fabricación y mantenimiento, y también habrá que hacerle una peana más duradera a la bella cabeza. Mas el ayuntamiento no la adquirirá como era su interés; además, la cabeza de niña había sido en principio comprometida con otro comprador que elegantemente, al fin se abstendrá. La magnífica escultura está valorada en 500.000/700.000 euros. Pero bueno, Plensa está contento. Se encuentra en Barcelona ciudad a la que ama, de ella dice, «como no vas a querer el lugar donde naciste».

image

LA FUENTE CROWN. Chicago. Foto internet.

Plensa ha estado exponiendo recientemente sus obras en USA; Nashville, Tampa, Toledo, fueron las ciudades elegidas, en todas ellas, las piezas mostradas, fueron finalmente adquiridas, y se quedaron  allí; actualmente PLENSA tiene a punto de inauguración una obra en Toronto, y está trabajando, en un proyecto para Montreal, el artista actualmente, vive más en los aviones y hoteles, que en su estudio taller de Barcelona.

LA FUENTE CROWN 2004.  En el “PARQUE MILLENNIUM” de la ciudad de CHICAGO. Es un verdadero icono para la gran urbe, y una magnífica inversión para la ciudad y la ciudadanía.

UNA GRAN ESCULTURA DE 52 METROS DE ALTURA JUNTO AL MAR

En Barcelona su ciudad natal acaricia un gran sueño, una escultura junto al mar. Las cosa van despacio, PLENSA, sabe esperar. La escultura que presentó en Venecia podría ser un avance sobre la presentada para la Ciudad Condal.

image

MIST. Basílica San Giorgio Maggiore. La cabeza de PLENSA en Venecia. Esta foto pertenece a su autor, y obtenida via internet.

El proyecto, como no puede ser de otra manera es importante y complejo, pero hay voluntad de acuerdo por las dos partes, PLENSA artista muy cotizado mundialmente, ofrece la escultura a sus vecinos de BARCELONA gratuitamente, (solo se tendrían que abonar los costes y el mantenimiento), aún así son elevados, y no son ahora momentos de inversiones ávidas, pero difíciles de abordar económicamente, mas no debemos de olvidar nunca el arte, lo que este nos ofrece; y, si es de calidad, este debe ser justamente valorado. El Ayuntaminto de Barcelona tiene ante sí, sin duda, una gran oportunidad.

¡Ay Carmela! CARMELA. La monumental escultura de Jaume Plensa, se queda.

Jaume Plensa. Plensa. Escultores. Escultura. Arte Contemporáneo. Carmela. Barcelona. Mercado del Arte. Pintura. Tomás Bartolomé.