Tecnica mixta. Óleo/Acrílico, sobre lienzo. Medidas 33 x 41 cm.
En las afueras. La ciudad con sus elevadas torres; con su trocito de cielo, que se asoma a un patio de luces; la ciudad que se come al campo en tiempo de fiesta y siega, mediado agosto, en un pueblo de Zamora.
In suburbs. The city with its high towers, with its slice of heaven that opens onto a patio lights; the city that eats the field party time and harvest; mid august in a town of Zamora.
POESIA
La intrepida abeja vaga de rama en rama,
con su abrigo insurto y ligeras alas,
ahora sobre el petalo del lirio,
ahora balanzeandose sobre un jacinto,entorno a el.
Estaba cerca el amor. Y fue aqui supongo
donde realice mi voto.
Juré que dos almas deberian ser una,
mientras las gaviotas amen el mar,
mientras los girasoles amen el sol.
Será dije,nuestra eternidad,
tuya y mia.
Querida amiga,aquellos tiempos se han ido,
la red del amor se ha cerrado.
Oscar Wilde
Pintura. Tomás Bartolomé. Ciudad y campo; vista aérea. Town and country; aerial view. Paisaje. Técnica mixta.
Más información. Interesados en esta pintura. contacto@tomasbartolome.com
Pintura. Tomás Bartolomé. Pintores. Ciudad y campo; vista aérea. Town and country, aerial view. Óleo.
https://i0.wp.com/www.tomasbartolome.com/wp-content/uploads/2014/07/image52.jpg?fit=452%2C563&ssl=1563452Tomás Bartoloméhttps://www.tomasbartolome.com/wp-content/uploads/logo-300x300.jpgTomás Bartolomé2020-09-16 06:23:092020-09-16 10:44:42Pintura. Tomás Bartolomé. Ciudad y campo; vista aérea
Fotografía. Mindor. Paisaje. «Goza el fresco paisaje de mi herida, quiebra juncos y arroyos delicados. Bebe en muslo de miel sangre vertida». Federico García Lorca. Tomás Bartolomé.
Fotografia. Mindor. Fotógrafos. Poesía. Soneto del amor oscuro. Federico García Lorca, Lusitana. Tomás Bartolomé.
https://i2.wp.com/www.tomasbartolome.com/wp-content/uploads/2016/01/image8.jpg?fit=600%2C900&ssl=1900600Tomás Bartoloméhttps://www.tomasbartolome.com/wp-content/uploads/logo-300x300.jpgTomás Bartolomé2020-09-09 05:52:442020-09-09 10:11:59Fotografía. Mindor. "Goza el fresco paisaje de mi herida, quiebra juncos y arroyos delicados"
Esta pintura representa al espacio y su lucha creadora y está inspirada por Zóbel.
Fernando Zóbel de Ayala y Montojo. nacido en Manila en 1924 y fallecido en Roma en 1984. Está enterrado en Cuenca, en el Cementerio de San Isidro. Sus padres eran ricos, muy ricos, pertenecían a una de las familias más influyentes y adineradas de Filipinas. Mas deseaban que Fernando trabajará en los negocios qué poseían (como hasta hoy es habitual), pero como ya es sabido, nopueden ponerse puertas al campo, ni meter el mar, en una pecera.
Aunque Fernando Zóbel estudia filosofía, y llega a trabajar en las empresas familiares, el año 1942 comienza finalmente a pintar. En origen, al igual que Frida Kalho, Fernando tiene que permanecer algún tiempo inmóvil, a causa de una grave lesión de columma, y ocupa su tiempo manejando la pintura y los pinceles.
1951 sucede su primera exposición (Boston, USA), un año despues expone en su ciudad natal, Manila, Filipinas. Su familia finalmente, aceptándolo, empieza seriamente, a considerarlo entonces como pintor.
Fernando Zobél«Expresionismo Abstracto, informalismo,». Sus obras se encuentran en los mejores museos del mundo. Es nombrado, Doctor Honoris Causa por la universidad de Manila.
1955. Viaja a España aunque su residencia sigue estando en Filipinas.
Foto. Ornitóptero. 1962. Fernando Zóbel.
CUENCA
En unos de sus viajes a España en 1963, visita la ciudad de Cuenca, de la mano de su amigo el pintor y escultor conquense, Gustavo Torner.
Museo de Arte Abstracto Español de la Ciudad de Cuenca, Un museo que no debes perderte
FERNANDO ZÓBEL, Gerardo Rueda y Gustavo Torner forman lo que se denominará, «Escuela Conquense». Los tres Artistas fundan el Museo de Arte Abstracto Español de la Ciudad de Cuenca, donde actualmente, además de poder contemplar sus mejores obras, en un entorno muy adecuado, que se asoma al río, y a las escarpadas montañas, podemos encontrar también, una buena colección de pinturas de otros notables artistas como son: Millares, Chirino, Antonio Lorenzo, Sempere, Saura, Modest Cuixart, Gerado Rueda, Francisco Farreras, Manuel Rivera, Luis Feito, José María de Labra, etc.
Fernando Zóbel. Es actualmente considerado, uno de los pintores más importantes del siglo XX…
Su pinturas son en apariencia, sencillas y espontáneas, sin embargo, están dotadas de una planificación detallada y un estudio previo muy minucioso.
Pintura. Tomás Bartolomé. «Lucha en el espacio con Zóbel. («Fight in space with Zóbel»). Fernando Zóbel, uno de los pintores mas importantes del siglo XX.
«Lucha en el espacio con Zóbel». Más información. Interesados en adquirir esta pintura. contacto@tomasbartolome.com
Pintura. Tomás Bartolomé. Pintores. Lucha en el espacio con Zóbel. Zóbel. Cuenca. Museo de Arte Abstracto Español de la Ciudad de Cuenca. Manila.
https://i0.wp.com/www.tomasbartolome.com/wp-content/uploads/2014/04/image31.jpg?fit=563%2C452&ssl=1452563Tomás Bartoloméhttps://www.tomasbartolome.com/wp-content/uploads/logo-300x300.jpgTomás Bartolomé2020-09-07 06:59:122020-09-07 07:14:36Pintura. Tomás Bartolomé. "Lucha en el espacio con Zóbel. ("Fight in space with Zóbel")
Cabeza de Vaca, cósmos polvo de estrellas, fuga, sujeta y bella.
Fríos blancos, rosados burdeos, ordenados trazos, arcanos, moderna leche en el tiempo.
Negro vibrante, infinito negro oscuro, que transforma en negro burdeos, a otros marcados con luz y… a otros, a la fuga. Eterno viaje de los poetas; luz peregrina, nacimiento y fin, estación, destino.
Nave, pintura y…, en la cabeza, un sofisticado salvaje.
https://i1.wp.com/www.tomasbartolome.com/wp-content/uploads/2016/01/image1.jpg?fit=562%2C452&ssl=1452562Tomás Bartoloméhttps://www.tomasbartolome.com/wp-content/uploads/logo-300x300.jpgTomás Bartolomé2020-09-04 06:33:212020-09-04 09:22:27Cabeza de vaca. Tomás Bartolomé. Una negra cabeza y de vaca, solo unos huesos
PAISAJE EN CALMA. (Calm Landscape). Tomás Bartolomé.
Óleo Acrílico. Lienzo/Oil, Acrílic, Canvas.
Año 2011. Medidas. 24 x 30 cm.
Soñando con la eterna primavera de la vida…
Poco antes de morir a la edad de 48 años, Rosalía de Castro siguió soñando, y quiso soñando ver, por ultima vez la mar, mas no fue posible; en su casa de Padrón, ¡No…, No se ve el mar! Su hija, menos soñadora, al menos no supo verlo, cuando Rosalía, ansiosa, mirarlo quiso, por póstrera vez, encontrándose (tan cerca, eso creía), junto a su último próximo lecho, ella lo sentía vecino, siempre lo sintió, corría diariamente, alegre o triste, por sus venas de mujer que sabía hablar, con el rumor de las olas, con los pájaros, y el viento. Ahora se acordaba nítidamente de ello. Supo pronto entonces, que ya no estaría sola nunca, y que ella atacada de dulzura en vida, cautivó, amó…, y también fue amada.
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Dicen que no hablan las plantas,
ni las fuentes, ni los pájaros, ni la onda con sus rumores.
ni con su brillo los astros,
lo dicen, pero no es cierto,
pues siempre cuando yo paso
de mí murmuran y exclaman:
Ahí va la loca,
soñando con la eterna primavera de la vida
y de los campos.
ROSALIA DE CASTRO.
Rosalía de Castro. Santiago de Compostela 1837. Padrón, La Coruña 1885.
Más información. Interesados en esta pintura. contacto@tomasbartolome.com
Pintura. Tomás Bartolomé. Paisaje en calma. (Calm Landscape). Pintores. Poesía. Rosalía. Rosalía de Castro.
Bambú en Natty Dread. Tomás Baertolomé. Óleo Mixta.
Jamaica
Jamaica
Bambú en Natty Dread. Técnica mixta. Óleo acrílico. Lienzo. Medidas. 30 x 40 cm.
Pintura inspirada en Robert Nesta «Bob Marley» & «Natty Dread»
Natty Dread (es una de las canciones del álbum de Bob Marley & The Wailers, «Natty Dread»)l, fue compuesta por Rita Marley en 1974. Rita, y Bob Marley se casaron en 1966. Se separaron después de 15 años de matrimonio, (1966-1981).
Natty Dread fue el primer disco grabado como, Marley & The Wailers. Rita Marley participaba en el, como una de las tres chicas que hacían los coros en The Wailers (Los protestones) y como autora de la canción que dió titulo al álbum. Las chicas tenían su propio grupo, y su nombre artístico era «I Thres».
La canción, narra un día cualquiera en el poblado de Trenchtown, Kingston, Jamaica, donde vivían Rita y Marley.
Natty Dread. 1974 Jóvenes rebeldes, abrazad a vuestra cultura, y no te quedes ahí gesticulando, la batalla será muy dura y no tendrás pena, paso por la calle 1, y cuando llego a la calle 2, observo, y me meto en la tercera, y hablo con algún rebelde en la cuarta, en la quinta salto una valla a la sexta, tengo que llegar a la calle 7, rebelde a 21 millas del hogar, es un largo camino el que hay que recorrer para llegar a casa, no importa lo que diga el mundo, nunca vamos a equivocarnos, al igual que la luz y el día soleado tendremos cosas en nuestro camino.
(Rita Marley-Allen Cole).
Pintura. Tomás Bartolomé. Bambú en Natty Dread. «Rebelde a 21 millas del hogar». Bob Marley.
Más información. Interesados por esta pintura… contacto@tomasbartolome.com
Tomás Bartolomé. Pintura. Pintores. Óleo. Bambú en Natty Dead. Natty Dread. Bob Marley.
https://i1.wp.com/www.tomasbartolome.com/wp-content/uploads/2014/07/image67.jpg?fit=452%2C613&ssl=1613452Tomás Bartoloméhttps://www.tomasbartolome.com/wp-content/uploads/logo-300x300.jpgTomás Bartolomé2020-08-29 06:00:522020-08-28 09:18:05Pintura. Tomás Bartolomé. Bambú en Natty Dread. "Rebelde a 21 millas del hogar". Bob Marley.
https://i1.wp.com/www.tomasbartolome.com/wp-content/uploads/2015/06/image15.jpg?fit=2592%2C1936&ssl=119362592Tomás Bartoloméhttps://www.tomasbartolome.com/wp-content/uploads/logo-300x300.jpgTomás Bartolomé2020-08-24 05:22:582020-08-24 09:25:53Poema. Pararnos a mirar... Dejar la vida pasar. Tomás Bartolomé
Naturaleza, verde ahora el tiempo transcurrido. Fantasmal, la gasa lechosa cubríendo mis ojos, esos ojos, de un marrón de jade, no se lo creerían ahora; descansa tranquilo, quéda siempre con tu única verdad cabal. La que te vale. Descansa laxo, en tu paisaje vivido, fundido en sus marrones dorados, y sus sofisticados sienas, que frescos, de lo pequeño, a lo grande, incluso tragasteis infante.
Este verde no es (era), el tuyo. Pero aunque, lo presientas, siempre, compañero, siempre, te ha pertenecido.
La plaza y los naranjos encendidos
La plaza y los naranjos encendidos
con sus frutas redondas y risueñas.
Tumulto de pequeños colegiales
que, al salir en desorden de la escuela,
llenan el aire de la plaza en sombra
con la algazara de sus voces nuevas.
¡Alegría infantil en los rincones
de las ciudades muertas!…
¡Y algo nuestro de ayer, que todavía
vemos vagar por estas calles viejas!.
Antonio Machado. Sevilla 1875. Colliure, Francia, 1939.
Paisaje en verde. 2011. Tomás Bartolomé. Óleo/Acrílico/Lienzo. «La plaza y los naranjos encendidos»
Tomás Bartolomé. Pintura. Pintores. Paisaje en verde. Óleo.
https://i2.wp.com/www.tomasbartolome.com/wp-content/uploads/2015/10/image29.jpg?fit=452%2C572&ssl=1572452Tomás Bartoloméhttps://www.tomasbartolome.com/wp-content/uploads/logo-300x300.jpgTomás Bartolomé2020-08-17 06:29:542020-08-13 09:36:24Tomás Bartolomé. Paisaje en verde. "La plaza y los naranjos encendidos"
https://i1.wp.com/www.tomasbartolome.com/wp-content/uploads/2014/04/image18.jpg?fit=452%2C603&ssl=1603452Tomás Bartoloméhttps://www.tomasbartolome.com/wp-content/uploads/logo-300x300.jpgTomás Bartolomé2020-07-31 06:05:122020-07-24 10:16:29Pintura. Tomás Bartolomé. Naturaleza en Junio. "Injusto para el sol es tu reproche"
Esta pintura participó en Art Fair Málaga Feria de Arte Contemporáneo que se celebró en la ciudad de Málaga, del 30 de junio al 2 de julio de 2017, en el Palacio de Ferias y Congresos.
Más información. Interesados en esta obra. contacto@tomasbartolome.com
